Une rencontre contextualisée dans un studio de répétition emblématique
Le Studio Bleu est un lieu de répétition reconnu, fréquenté depuis des décennies par des artistes, groupes et musiciens professionnels. Espace de travail, de création et de préparation scénique, il constitue un cadre particulièrement cohérent pour accueillir une rencontre liée aux réalités concrètes du métier de musicien.
👉 Présentation du Studio Bleu :
https://www.studio-bleu.com/
Organiser cette rencontre dans un studio de répétition donne un relief particulier à l’échange : ici, on parle de musique au cœur de son environnement de travail, là où les projets prennent forme avant la scène, l’enregistrement ou la diffusion.
Laurent Manganas et le label AZ au sein d’Universal Music France
Laurent Manganas exerce ses fonctions au sein du label AZ, structure historique de la chanson française aujourd’hui intégrée à Universal Music France. Le label AZ est reconnu pour son exigence artistique et son attachement aux projets d’auteurs, de compositeurs et d’interprètes à forte identité.
👉 Présentation du label AZ :
https://www.universalmusic.fr/labels/az/
Le travail au sein d’un label comme AZ implique une compréhension fine :
- des projets artistiques
- des trajectoires de carrière
- des enjeux de production et de diffusion
- de la relation entre artistes, équipes artistiques et partenaires
👉 Profil LinkedIn de Laurent Manganas :
https://www.linkedin.com/
L’intérêt professionnel de la rencontre
L’intérêt de cette rencontre réside dans la mise en perspective directe entre le monde du label et celui des artistes, dans un lieu qui symbolise le travail quotidien des musiciens. Elle permet d’aborder concrètement plusieurs réalités du music business :
- la manière dont un label perçoit un projet artistique
- l’importance du travail en amont (répétition, structuration, identité)
- les attentes professionnelles vis-à-vis des artistes
- le rôle des labels dans l’accompagnement et la cohérence des parcours
Ce type d’échange s’inscrit pleinement dans la démarche de L’Atelier de Cédric : documenter les interactions réelles entre création et industrie, sans discours théorique, mais à partir de situations concrètes.
Les photographies associées à cette rencontre traduisent un moment d’échange professionnel, ancré dans le réel, fidèle à l’esprit de la collection.
Une rencontre inscrite dans la collection éditoriale de L’Atelier de Cédric
Cette rencontre avec Laurent Manganas s’intègre naturellement à la collection éditoriale homogène de L’Atelier de Cédric, aux côtés d’autres portraits de professionnels du label, de la production et de l’accompagnement artistique.
Chaque publication permet au lecteur d’identifier immédiatement la signature de L’Atelier de Cédric : rigueur éditoriale, contextualisation précise et ancrage dans des rencontres réelles.
À propos de L’Atelier de Cédric
L’Atelier de Cédric est un espace dédié aux rencontres professionnelles dans les domaines de la musique et de la culture. À travers des reportings photographiques et des textes éditoriaux, le projet documente les parcours, les métiers et les pratiques qui composent l’écosystème musical, en mettant l’accent sur les lieux, les contextes et les échanges concrets.
🎥 Prolonger la découverte sur YouTube
L’Atelier de Cédric propose également une série de rencontres filmées avec des artistes et des professionnels de la musique.
👉 Découvrez la playlist YouTube avec les dernières rencontres et abonnez-vous à la chaîne :
De la major à l’indépendance : construire un écosystème artistique à son image
Lorsque Laurent Manganas participe à L’Atelier de Cédric, il évolue au sein du label AZ, chez Universal Music France. À ce moment-là, il incarne pleinement cette figure de directeur artistique capable de naviguer entre exigence artistique et logique industrielle, entre intuition créative et stratégie de développement. Une position charnière, qui résume déjà l’essence de son parcours : comprendre les codes des majors tout en gardant une sensibilité profondément tournée vers les artistes.
Mais l’histoire de Laurent Manganas ne s’arrête pas aux murs d’une maison de disques. Elle s’écrit aussi dans le désir d’indépendance, dans la volonté de bâtir un espace de création libre, où les projets peuvent exister pour ce qu’ils sont, sans renoncer à l’ambition.
C’est dans cet esprit qu’il cofonde, en janvier 2014, le label UN PLAN SIMPLE, aux côtés de Leslie Dubest, en distribution chez Sony Music. Plus qu’un label, UN PLAN SIMPLE est pensé comme un laboratoire artistique, un lieu où se croisent esthétiques, générations et trajectoires singulières. Le catalogue témoigne de cette diversité : Saint Michel, Elephant, Part-Time Friends, Pauline Croze (dans son projet Bossa Nova), Romane, Toro ou Abel, auxquels s’ajoutent aujourd’hui Poppy Fusée, Reyn, Global Network, Hélène Sio ou Jeanne Bonjour. Autant de projets qui dessinent une ligne éditoriale fondée sur la personnalité des artistes plutôt que sur les formats.
Dans le prolongement de cette démarche, Laurent Manganas développe également une activité éditoriale avec UN PLAN SIMPLE ÉDITIONS, structure qu’il cofonde et préside avec Leslie Dubest, administrée par Sony Music Publishing. Là encore, il s’agit de penser la musique dans toutes ses dimensions : création, droits, circulation des œuvres, construction de catalogues durables.
Producteur, manager, éditeur : une vision globale du métier
Ce qui distingue Laurent Manganas, c’est précisément cette capacité à embrasser l’ensemble de la chaîne artistique. Avec UN PLAN SIMPLE, il développe aussi une activité de management, accompagnant des artistes majeurs et singuliers comme Étienne Daho, Élodie Frégé, Montmartre, Joséphine de La Baume, Reyn, Dan Black ou JL Pierrot. Un travail d’accompagnement qui repose sur la durée, la confiance et une compréhension fine des trajectoires artistiques.
Cette approche globale s’inscrit dans une histoire plus longue. Dès 1999, Laurent Manganas fonde DIESE PRODUCTIONS, une structure de production, de management et d’édition. Aujourd’hui, DIESE accompagne notamment Cyril Mokaiesh ou Le Noiseur, tout en développant un catalogue éditorial de plus de 300 titres, comprenant des œuvres d’artistes tels que Benjamin Biolay, Keren Ann, Hubert Mounier, Laurent Marimbert ou Dorval. Un catalogue qui raconte, à sa manière, une certaine idée de la chanson et de la pop française.
Avant de créer ses propres outils, Laurent Manganas s’est forgé au sein des grandes maisons de disques : directeur artistique chez EMI entre 1995 et 1998, puis chez Universal entre 2006 et 2011. Ces expériences lui ont permis d’acquérir une compréhension intime des équilibres entre création et industrie, entre intuition artistique et contraintes économiques.
Aujourd’hui, son parcours dessine le portrait d’un professionnel rare : à la fois architecte de projets, passeur entre les mondes de la major et de l’indépendance, et artisan d’un écosystème musical fondé sur la singularité, la fidélité aux artistes et le temps long. Un fil rouge qui traverse l’ensemble de son travail, et qui éclaire, en creux, le sens de sa rencontre avec L’Atelier de Cédric.
