Fondateur de MyMajorCompany, de Tipeee et de Clipeee, Michael Goldman est l’un des entrepreneurs qui a le plus influencé l’économie de la musique indépendante en France.
Dans cette interview, il décrypte :
- l’évolution du rôle du producteur
- les nouveaux modèles de revenus
- les stratégies de promotion actuelles
👉 Un contenu clé pour comprendre l’industrie musicale aujourd’hui.
💡 MyMajorCompany : quand le crowdfunding a changé la musique
Avant les plateformes actuelles, MyMajorCompany a introduit un concept révolutionnaire :
👉 permettre au public de financer directement un artiste
🎤 Exemple emblématique :
Grégoire
- premier artiste financé par les internautes
- plus gros vendeur de disques en France en 2009
📈 Résultat :
- multiplication des investissements des fans
- succès massif en radio et TV
👉 Mais aussi une limite importante :
le public attendait un retour financier… comme un placement.
⚠️ Pourquoi le crowdfunding musical a ses limites
Le modèle a montré ses forces… mais aussi ses faiblesses :
- attente de rentabilité des investisseurs
- difficulté à gérer plusieurs artistes
- frustration en cas d’échec
👉 Conclusion de Michael Goldman :
le modèle est vertueux, mais dépend fortement du contexte (marché physique vs streaming).
💸 Tipeee : le “chapeau digital” pour les créateurs
Avec Tipeee, le modèle évolue :
👉 les fans donnent directement aux créateurs
- sans intermédiaire
- sans dépendre de la publicité
📊 Quelques insights :
- certains créateurs gagnent +10 000€/mois
- plusieurs vivent uniquement grâce aux dons
- panier moyen ≈ 12€
👉 C’est l’équivalent du “chapeau” dans la rue… version internet.
🎬 Clipeee : une nouvelle approche de la promotion musicale
Le constat est simple :
👉 un clip à 30 000€ peut faire… 200 vues
D’où la création de Clipeee.
🔥 Le principe :
- un artiste paie pour promouvoir son clip
- les utilisateurs regardent volontairement
- cela génère :
- des vues qualifiées
- des commentaires
- de la découverte réelle
💡 Différence clé :
👉 ici, la vue est engagée, pas passive.
🎯 Le rôle du producteur aujourd’hui
Selon Michael Goldman :
👉 un producteur = celui qui prend le risque financier
Mais pas seulement :
- choix artistiques
- stratégie marketing
- développement de carrière
💥 Insight important :
“Un bon producteur, c’est quelqu’un qui fait des chèques.”
👉 Autrement dit :
le risque est au cœur du métier.
🚀 Producteur aujourd’hui : ce qui a vraiment changé
Avant :
- pouvoir central des majors
- accès verrouillé au marché
Aujourd’hui :
- autonomie des artistes
- démocratisation des outils
- explosion du streaming
👉 Résultat :
tout le monde peut produire…
mais peu savent développer une carrière.
🏢 Le nouveau rôle des majors
Les majors ont changé de rôle :
👉 elles interviennent après le développement
- gros investissements
- amplification médiatique
- passage à grande échelle
🎯 Leur mission aujourd’hui :
transformer un succès émergent en succès massif.
📢 Promotion musicale : ce qui fonctionne encore
Contrairement aux idées reçues :
👉 les méthodes traditionnelles restent efficaces
- attachés de presse
- radio
- TV
- médias
💡 Mais avec une nuance :
le digital vient en complément, pas en remplacement.
🔥 Le facteur clé : le timing
Un élément revient constamment :
👉 le succès = timing + alignement
- bon moment
- bon média
- bon contexte
Exemple :
le succès de Grégoire s’inscrit dans :
- la crise du disque
- l’émergence du web
- une histoire forte à raconter
📱 Réseaux sociaux : indispensables… ou pas ?
Réponse nuancée :
❌ Non, ils ne sont pas obligatoires
✅ Oui, ils sont essentiels pour certains publics
👉 Tout dépend de ton audience :
- public jeune → réseaux obligatoires
- public plus large → pas nécessaire
🎯 Conclusion :
adapte ta stratégie à ton public, pas l’inverse
🎤 Live vs streaming : qui vient en premier ?
Selon Michael Goldman :
👉 dans 90% des cas :
le succès du disque précède le live
Mais :
- certains artistes émergent par la scène
- le streaming peut relancer un titre des années après
👉 Les modèles sont désormais hybrides.
🌍 Chanter en anglais ou en français ?
Question stratégique clé :
🇫🇷 Chanter en français :
- favorisé par les quotas radio
- moins de concurrence
🇬🇧 Chanter en anglais :
- concurrence mondiale
- plus difficile à émerger
👉 Conclusion :
le choix dépend du marché visé.
Le vrai secret : le réseau
Le conseil le plus important :
👉 le réseau est indispensable
- médias
- producteurs
- distributeurs
- attachés de presse
💡 Et surtout :
le producteur doit s’impliquer personnellement.
🎯 Conseils pour artistes et producteurs
✔️ Comprendre à qui tu t’adresses
✔️ Travailler ton positionnement
✔️ Être cohérent avec ton public
✔️ Multiplier les points de contact
✔️ Accepter le facteur chance
👉 Et surtout :
être actif dans son réseau
🔥 Conclusion
L’analyse de Michael Goldman est claire :
👉 il n’existe plus de recette unique
Mais une réalité :
- le talent ne suffit pas
- la stratégie ne suffit pas
- le timing ne suffit pas
👉 C’est leur combinaison qui crée le succès.
