Thibaut Javoy
Présentation
Thibaut Javoy évolue dans un espace singulier de l’industrie musicale : celui où la technique devient un langage artistique, où le studio se transforme en laboratoire et où le son dépasse la musique pour devenir expérience. Ingénieur du son et compositeur, son travail irrigue à la fois la scène musicale, l’audiovisuel, l’art contemporain et les technologies immersives — le portrait d’un véritable architecte sonore. Au moment de sa rencontre avec L’Atelier de Cédric, il évoluait notamment dans l’écosystème de Pavillon Music et du Red Bull Music Studios Paris.
Un parcours ancré dans les studios
Depuis le début des années 2000, Thibaut Javoy développe une activité d’ingénieur du son, de compositeur et de producteur sonore, de l’enregistrement musical à la publicité en passant par le cinéma, la télévision et les installations artistiques. Il travaille dans des lieux emblématiques de la création sonore — Pavillon Music, Motorbass, Studios Ferber, Studios de la Seine, Studios de la Grande Armée, Studios Saint-Germain, Cosmos Acoustique — et collabore avec un large éventail d’artistes : Keren Ann, Chassol, Brian Eno, Jim Jarmusch, Nigel Godrich, Lee Scratch Perry, Thurston Moore, Iggy Pop, Jon Batiste, Ana Moura, Sébastien Tellier, Chloé, JB Dunckel, Nicolas Godin, Ibeyi, Bertrand Burgalat, Jarvis Cocker, Yuksek, Alexandre Desplat, Suzanne Ciani, Flavien Berger, FKJ, Para One, Voiski, Salif Keita, Vanessa Paradis ou Sylvie Vartan. Il intervient également comme ingénieur du son freelance pour la publicité, dans des studios tels que Novaprod-OWL, Capitaine Plouf, Young & Rubicam, Spock ou Schmooze.
Red Bull Music Studios Paris — un carrefour de création (2013-2025)
De 2013 à 2017, puis de 2019 à 2025, Thibaut Javoy joue un rôle central au Red Bull Music Studios Paris : ingénieur du son maison, studio manager et directeur technique, puis concepteur du nouveau studio installé à la Gaîté Lyrique. Le lieu devient un carrefour où se croisent rap, pop, musique électronique, jazz et projets hybrides. Il y accompagne notamment Keziah Jones, Sébastien Tellier, Tony Allen ou Keren Ann dans la première période, puis Lord Esperanza, Seth Gueko, Ichon, Sofiane Pamart, Nemir, Westside Gunn, Jok’Air, FKJ, L’Or du Commun, Lala &ce, DJ Pone, Tsew The Kid, Le Juiice, Laurent Bardainne ou Ibeyi.
Studio Venezia — le son et l’art contemporain (2017)
En 2017, Thibaut Javoy participe à l’aventure Studio Venezia, projet conçu par l’artiste Xavier Veilhan pour le Pavillon français de la Biennale d’art contemporain de Venise. Ingénieur du son principal, studio manager et consultant technique, il accompagne un studio éphémère qui accueille Chassol, Brian Eno, Nigel Godrich, Lee Scratch Perry, Thurston Moore, Sébastien Tellier, Chloé, JB Dunckel, Nicolas Godin, Gigi Masin, Yuksek, Jennifer Cardini, Alexandre Desplat, Joakim, Turzi, Zombie Zombie, Flavien Berger ou Paradis — un dialogue entre le son, l’architecture et la performance.
Le son immersif — un nouveau territoire de création (depuis 2019)
Depuis 2019, Thibaut Javoy développe une activité spécifique d’ingénieur du son immersif : mixage et spatialisation en Dolby Atmos, ambisonique, binaural et réalité virtuelle, et création d’œuvres musicales immersives. Il collabore avec des institutions, artistes et marques prestigieuses : Cartier, Hennessy, Devialet, Krug, Villa Médicis, Ircam Amplify, Candlelight Concerts, Adrien M & Claire B, Noémie Goudal, Nova Materia, Lina Lapelytė, Xavier Veilhan, Angelica Mesiti, Dana-Fiona Armour, Jonathan Fitoussi, Suzanne Ciani ou InnerSpaceVR.
Compositeur et artiste — une démarche personnelle
Parallèlement à son activité d’ingénieur du son, Thibaut Javoy développe une œuvre personnelle de compositeur. Il compose pour la publicité, le documentaire, la fiction, la télévision et la radio, en collaboration avec Arte, TV5 Monde, France Télévisions ou Ciné+, et poursuit des projets d’ambient électronique avec plusieurs EP : Cabane (2024), EXT (2023), VNZ (2018), OutreCuivre (2016) et PRS (2015). Cette double identité — technicien et créateur — nourrit une approche singulière où la maîtrise technique devient un outil au service de l’expression artistique.
Notre rencontre au Studio Bleu
L’Atelier de Cédric a reçu Thibaut Javoy au Studio Bleu, pour un échange consacré à l’évolution du métier d’ingénieur du son, aujourd’hui bien au-delà de la seule dimension technique : accompagner les artistes dans la construction de leur identité sonore, penser la musique comme un espace, une expérience, un récit, et intégrer les mutations technologiques dans la création.
Questions fréquentes
Qui est Thibaut Javoy ?
Thibaut Javoy est ingénieur du son, compositeur et producteur sonore. Son parcours traverse le studio, la scène, l’art contemporain et les technologies immersives. Il a notamment été ingénieur du son maison et directeur technique du Red Bull Music Studios Paris, et développe depuis 2019 une activité d’ingénieur du son immersif.
Qu’est-ce qu’un ingénieur du son immersif ?
C’est un spécialiste du mixage et de la spatialisation sonore en Dolby Atmos, ambisonique, binaural ou réalité virtuelle. Thibaut Javoy crée des œuvres musicales immersives et collabore avec des institutions et marques comme Cartier, Hennessy, Devialet, la Villa Médicis ou Ircam Amplify.
Avec quels artistes a-t-il travaillé ?
Il a collaboré avec un très large éventail d’artistes : Keren Ann, Chassol, Brian Eno, Nigel Godrich, Iggy Pop, Jon Batiste, Sébastien Tellier, Jarvis Cocker, Chloé, Yuksek, Suzanne Ciani, Alexandre Desplat, Vanessa Paradis, Salif Keita, FKJ, Sofiane Pamart, Westside Gunn, Ibeyi ou encore Flavien Berger, entre autres.
Thibaut Javoy est-il aussi compositeur ?
Oui. En parallèle de son activité d’ingénieur du son, il compose pour la publicité, le documentaire, la fiction, la télévision et la radio (Arte, TV5 Monde, France Télévisions, Ciné+) et développe une œuvre personnelle dans l’ambient électronique, avec des EP comme Cabane (2024), EXT (2023), VNZ (2018), OutreCuivre (2016) et PRS (2015).
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À propos de L’Atelier de Cédric
L’Atelier de Cédric est un espace de rencontres et de discussions dédié aux acteurs de la musique, de la création et de la culture. À travers des interviews et des échanges approfondis, Cédric Tilèpe met en lumière les parcours, les métiers et les réalités de celles et ceux qui façonnent l’écosystème musical contemporain.
Chaque rencontre vise à transmettre une expérience concrète, utile et inspirante pour les professionnels comme pour les artistes en développement.
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