Frédéric Cortial
Présentation
Frédéric Cortial dirige la production et la création de BMG Production Music France, où il supervise plusieurs labels de musique de librairie — la musique conçue pour habiller la publicité, le documentaire, la télévision ou le cinéma. Ancien ingénieur du son, il produit de la musique de librairie depuis 2008.
Du son à la production
Formé à l’École supérieure de réalisation audiovisuelle (ESRA), à Paris, de 1997 à 2000, il travaille d’abord comme ingénieur du son, mixeur et réalisateur : des crédits techniques et de production à son nom figurent sur des disques. De 2008 à 2016, il est A&R et producteur chez Universal Publishing Production Music (UPPM), où il a notamment la charge du label Galerie et produit pour le catalogue Koka Média.
Notre rencontre au Studio Bleu
C’est au Studio Bleu que L’Atelier de Cédric a reçu Frédéric Cortial, alors chez Universal Publishing Production Music, où il produisait de la musique de librairie, pour une rencontre avec les artistes présents autour de ce métier encore méconnu des musiciens.
Notre rencontre en ligne
L’Atelier de Cédric a retrouvé Frédéric Cortial à distance, en direct, alors Creative & Production Director chez BMG Production Music France, pour expliquer ce qu’est la musique de librairie, comment fonctionne son modèle économique et comment un compositeur peut en vivre.
Habiller un propos
La musique de librairie n’est pas faite pour être vendue au grand public, mais pour être synchronisée sur une image ou un contenu sonore : ses clients sont les monteurs, les réalisateurs, les producteurs de télévision et de radio, les agences de publicité, les documentaristes. Cette destination change la façon de composer : pas de voix lead qui gênerait une voix off, pas d’intro interminable, pas d’image d’artiste à défendre. « Nous travaillons avec des compositeurs, non avec des artistes. Nous vendons de la musique, pas une image », résume Frédéric Cortial. Née à la BBC dans les années 1960, la librairie a en France un catalogue historique, Télémusique, qui date de 1966 et fait aujourd’hui partie de BMG Production Music.
Master, édition et droits d’auteur
Tout contrat de librairie compte trois couches. Le label rachète le master : en France, le compositeur reçoit à la livraison une session fee forfaitaire, généralement entre 150 et 400 euros par titre. Le label se déclare ensuite éditeur auprès de la Sacem : la part éditeur lui revient, mais les droits d’auteur, incessibles en France, continuent d’être versés au compositeur. Enfin, chaque diffusion, en France comme à l’étranger, génère des droits d’exécution publique : sur un catalogue dense et des titres bien placés, ces revenus peuvent devenir significatifs au bout de cinq à dix ans. Si le label est à la fois producteur et éditeur, c’est par nécessité : la librairie génère des dizaines de milliers d’utilisations par jour dans le monde, impossibles à autoriser une par une.
Un niveau d’exigence très élevé
Depuis la crise de 2008, annonceurs et diffuseurs se sont tournés massivement vers la librairie, attirant des compositeurs professionnels très compétents. Les « fonds de tiroir » ne fonctionnent plus : un label sérieux attend des productions de qualité commerciale, des albums pensés par thématique, des versions multiples de chaque titre (stems, version courte, version sans mélodie) et une vraie conscience des contraintes d’utilisation. Des outils d’intelligence artificielle aident déjà à chercher et à associer des titres à une vidéo, mais, rappelle-t-il, au bout de la chaîne, ce sont toujours des humains qui choisissent la musique.
Comment approcher un label de librairie
Ses conseils : écouter les catalogues existants pour comprendre le niveau et les thématiques recherchées, proposer plusieurs titres finalisés et cohérents — jamais des maquettes —, et accepter les conditions standards en échange d’une diffusion mondiale et de droits d’auteur à vie. On peut d’ailleurs mener un projet d’artiste et composer pour la librairie en parallèle, à condition que les contrats de chaque côté le permettent.
Et ensuite
Après Universal Publishing Production Music, Frédéric Cortial passe par Superpitch comme A&R et producteur, puis rejoint BMG Production Music France en 2018 comme directeur de la création. Lors de notre rencontre en ligne, il y supervisait les labels AX Musique, Télémusique et RPE, et la production d’une quarantaine d’albums par an, destinés à la publicité, au documentaire, à la télévision et au cinéma.
Ce que son parcours inspire
De la console d’ingénieur du son à la direction de labels, le parcours de Frédéric Cortial rappelle aux compositeurs que la musique de librairie est un vrai métier, exigeant et structuré, qui peut bâtir un patrimoine sur le long terme pour qui sait livrer une musique au service de l’image.
Questions fréquentes
Qu’est-ce que la musique de librairie ?
Une musique conçue pour habiller des images ou des contenus sonores (publicité, télévision, documentaire, radio), proposée en catalogue aux monteurs, réalisateurs et agences, plutôt que vendue au grand public.
Comment un compositeur est-il rémunéré en librairie ?
Il reçoit une session fee à la livraison (en France, généralement entre 150 et 400 euros par titre) pour la cession du master, puis des droits d’auteur versés par la Sacem à chaque diffusion, en France comme à l’étranger.
Quels labels supervisait-il chez BMG Production Music France ?
Lors de notre rencontre en ligne, il présentait les labels AX Musique, Télémusique (catalogue historique créé en 1966) et RPE.
Combien de fois a-t-il rencontré L’Atelier de Cédric ?
Deux fois : au Studio Bleu, alors qu’il était chez Universal Publishing Production Music, puis en ligne, lors d’un direct consacré à la musique de librairie.
Pour aller plus loin
- Frédéric Cortial sur Discogs
- Comprendre la librairie musicale et ses opportunités pour les compositeurs
- La fiche de Frédéric Leibovitz, fondateur de Koka-Média et de Cézame
- Devenir compositeur de musique à l’image en France
- Notre guide de la synchro musique et image
Dans le même métier
L’Atelier de Cédric a aussi reçu ces professionnels de la synchro et de la musique à l’image :
Synchronisation musicale : notre guide · Tous les professionnels reçus par L’Atelier de Cédric
À propos de L’Atelier de Cédric
L’Atelier de Cédric est une série de rencontres avec les professionnels du music business, menée par Cédric Tilèpe, fondateur de TEMPO Formation (organisme de formation certifié Qualiopi). Chaque échange explore un parcours, un métier et des conseils concrets pour les artistes et les entrepreneurs de la musique.
Découvrez les dernières rencontres en vidéo
Pour aller plus loin, L’Atelier de Cédric propose une chaîne YouTube riche en interviews et échanges avec des professionnels de la musique.
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