Antoine Mollet
Présentation
Chez Antoine Mollet, le son et l’espace sont le même sujet. Il entre dans la culture par les lieux et les fêtes, devient superviseur musical pour l’audiovisuel, cofonde une jam électronique dont il signe la scénographie, tient une émission sur l’héritage de la musique concrète, et exerce aujourd’hui comme scénographe et light designer.
Les lieux d’abord
Il commence en 2016 au Pavillon des Canaux, chez Sinny&Ooko, à l’exploitation et à la régie du lieu. La même année, il rejoint 75021 — un « arrondissement éphémère dédié à la création artistique » — pour y accueillir les artistes.
De 2016 à 2019, il assure la gestion et la coordination générale des événements de La Dynamiterie : vingt-cinq événements, de la recherche de lieux à la logistique, de l’aménagement du public à la technique, de la scénographie à la décoration.
Superviser la musique des images
De 2017 à 2021, il est superviseur musical et business developer chez CDM Music Library / French Trade. Son travail : conseiller et présélectionner des musiques pour des projets audiovisuels, et bâtir un réseau de clients — agences, marques, auteurs-compositeurs-interprètes, télévisions, cinéma, radio.
Avec le client, il travaille la sélection musicale et l’identité sonore du projet. Avec les compositeurs, les musiques originales, les modifications d’œuvres, les voix off et la création d’albums. Parmi ses projets : le mix de l’exposition AlUla à l’Institut du monde arabe, l’identité musicale des publicités de parfums Roberto Cavalli, et la web-série « The Pastry Alphabet » pour Cacao Barry.
La Jam de Cul, un laboratoire
En 2017, il cofonde la Jam de Cul, qu’il codirige artistiquement jusqu’en 2022 et dont il est le scénographe. Le principe : quatre heures d’improvisation, un line-up d’artistes locaux, et une mise en scène en îlot central autour duquel gravite le public — synthés modulaires, machines, instruments plus classiques et une centaine de câbles. Des éditions à La Briche, à Saint-Denis, et au Crapo, à Vitry-sur-Seine.
La radio, puis la lumière
De 2020 à 2021, il est journaliste musical et programmateur sur Station Station, la webradio de La Station – Gare des Mines, avec l’émission « God saw I was a doG » : comment les musiques actuelles se sont emparées de l’héritage de la musique concrète, par le bruitisme et le sound design.
Depuis 2022, il exerce comme scénographe et light designer indépendant. Sa pratique s’articule autour des espaces, des matériaux et de la lumière : des LED et des néons intégrés à des micro-architectures brutalistes, échafaudages et structures laissés apparents.
Notre rencontre à Sixième Son
Antoine Mollet est venu à Sixième Son parler de la musique qu’on choisit pour les images, et de celle qu’on met en espace.
Questions fréquentes
Qui est Antoine Mollet ?
Un professionnel de la musique et de l’espace. Superviseur musical chez CDM Music Library / French Trade de 2017 à 2021, cofondateur et scénographe de la Jam de Cul, il exerce depuis 2022 comme scénographe et light designer.
En quoi consiste la supervision musicale qu’il pratiquait ?
Conseiller et présélectionner des musiques pour des projets audiovisuels : travailler avec le client la sélection musicale et l’identité sonore du projet, et avec les compositeurs les musiques originales, les modifications d’œuvres, les voix off et la création d’albums.
Qu’est-ce que la Jam de Cul ?
Une jam électronique itinérante et modulable qu’il cofonde en 2017 : quatre heures d’improvisation, un line-up d’artistes locaux, et une scénographie en îlot central autour duquel le public circule.
Que fait-il aujourd’hui ?
Il est scénographe et light designer indépendant depuis 2022. Sa pratique articule les espaces, les matériaux et la lumière, avec des LED et des néons intégrés à des micro-architectures brutalistes.
Pour aller plus loin
- Le profil LinkedIn d’Antoine Mollet
- Son site — Studio A.M
- CDM Production Music
- Synchro : la musique à l’image, le guide
À propos de L’Atelier de Cédric
L’Atelier de Cédric est une série de rencontres avec les professionnels du music business, menée par Cédric Tilèpe, fondateur de TEMPO Formation (organisme de formation certifié Qualiopi). Chaque échange explore un parcours, un métier et des conseils concrets pour les artistes et les entrepreneurs de la musique.
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