David Imbault

Présentation

David Imbault compose pour l'image depuis le milieu des années 2000. Plus d'une centaine de partitions originales portent sa signature — longs métrages, téléfilms, documentaires, courts métrages et films publicitaires.

Un parcours sans école, mais pas sans méthode

Piano à cinq ans, guitare à treize, musique assistée par ordinateur à dix-huit : sa formation se fait par la pratique, complétée par des études de jazz à Pro Musica, à Avignon. Il passe le permis poids lourd pour travailler comme technicien sur les tournages parisiens — c'est là, sur un plateau, que le réalisateur Lorenzo Gabrièle le repère sur « Fête de Famille » en 2005 et lui confie sa première partition.

Composer pour le récit

Son rôle, c'est d'écrire une musique qui porte l'émotion d'une scène sans jamais s'y substituer. Formé au jazz, il a développé tôt une culture de l'écoute et de l'adaptation — deux qualités directement transposables au travail pour l'image, où le dialogue avec le réalisateur est au cœur du processus.

Chaque format impose ses exigences : le long métrage appelle une construction dramatique d'ensemble, le documentaire demande de coller au réel sans l'alourdir, le court oblige à trouver une couleur en quelques minutes. À quoi s'ajoutent des délais courts, des montages qui bougent et des décisions de production tardives. Parmi ses travaux : « One Buck » (2017), long métrage américain de Fabien Dufils, « Les Mystères du bois galant » (2018), téléfilm enregistré aux Studios l'Alhambra, et les albums « Samuel », « Pour l'honneur d'un fils » et « Prise Au Piège » parus chez BOriginal. Ses œuvres sont éditées par Cristal Publishing.

Notre rencontre à Sixième Son

Rencontré à Sixième Son lors des rencontres professionnelles de L'Atelier de Cédric, David Imbault a posé le temps d'un portrait. La musique de film accompagne nos émotions sans qu'on la remarque : recevoir un compositeur de l'ombre, c'est rendre visible un métier qui se juge à l'oreille.

Questions fréquentes

Quel poste occupait David Imbault lors de sa rencontre avec L'Atelier de Cédric ?

Il était — et reste — compositeur de musiques à l'image pour le cinéma et la télévision.

Combien de musiques originales David Imbault a-t-il signées ?

Plus d'une centaine de partitions originales, pour des longs métrages, des téléfilms, des documentaires, des courts métrages et des films publicitaires.

Comment est-il devenu compositeur pour l'image ?

Sans école de composition : après des études de jazz à Pro Musica, il travaillait comme technicien sur les tournages parisiens. Le réalisateur Lorenzo Gabrièle l'a repéré sur « Fête de Famille » en 2005 et lui a confié sa première bande originale.

Qu'est-ce qui distingue la composition pour l'image des autres formes d'écriture musicale ?

Elle se travaille sous contrainte : le montage bouge, les délais sont courts, et la musique doit porter l'émotion d'une scène sans jamais prendre sa place. C'est un métier de dialogue permanent avec le réalisateur.

Pour aller plus loin

• Synchronisation musicale : placer sa musique dans l'image
• Les métiers de la musique : le panorama complet

À propos de L’Atelier de Cédric

L’Atelier de Cédric est une série de rencontres avec les professionnels du music business, menée par Cédric Tilèpe, fondateur de TEMPO Formation (organisme de formation certifié Qualiopi). Chaque échange explore un parcours, un métier et des conseils concrets pour les artistes et les entrepreneurs de la musique.

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