Aujourd’hui, sortir de la musique ne suffit plus.
👉 Le vrai enjeu : exister dans un écosystème saturé.
Dans cette interview, Tom Vessier — fondateur de Avantage Musique Services — partage une vision terrain du développement artistique :
- stratégie digitale
- streaming
- contenu
- sortie de projets
- erreurs à éviter
🎯 Le constat : trop de musique, pas assez d’attention
Aujourd’hui :
- +100 000 titres sortent chaque jour
- les algorithmes filtrent massivement
- les labels signent moins
➡️ Résultat : les artistes doivent construire leur projet seuls au départ
📲 Le rôle central du digital (et ses limites)
Les réseaux sociaux sont devenus incontournables :
- Instagram → vitrine principale
- TikTok → laboratoire créatif
- YouTube → contenu long et storytelling
Mais attention ⚠️
👉 Le digital n’est pas une solution miracle
Le vrai problème :
- saturation de contenu
- dépendance aux algorithmes
💡 Le conseil clé : construire une relation directe
👉 Ne pas dépendre uniquement des plateformes
Exemple sous-estimé :
👉 La newsletter
Pourquoi ça marche encore :
- taux d’attention plus élevé
- lien direct avec les fans
- indépendance vis-à-vis des algorithmes
➡️ 100 fans engagés > 10 000 vues passives
🎬 Contenu : la règle n°1 aujourd’hui
Selon Tom Vessier :
👉 Le contenu est plus important que la publicité
Priorités :
- storytelling
- identité artistique
- régularité
🎥 TikTok vs Instagram : comment les utiliser
TikTok = tester
- formats courts
- expérimentation
- viralité
Instagram = consolider
- image cohérente
- identité forte
- lien avec le public
⚠️ L’erreur classique des artistes
👉 Poster sans stratégie
Beaucoup d’artistes :
- publient au hasard
- sans ligne éditoriale
- sans objectif
➡️ Résultat : aucune progression
🎯 La bonne approche
Se poser 3 questions :
- Qui suis-je artistiquement ?
- Que veux-je raconter ?
- À qui je parle ?
🎧 Sortir sa musique : les bonnes pratiques
⏱️ 1. Anticiper (indispensable)
👉 Livraison :
- minimum 3 à 6 semaines avant sortie
➡️ Pour :
- pitching playlists
- préparation promo
🔁 2. Sortir régulièrement
👉 Stratégie recommandée :
- plusieurs singles
- puis un EP ou album
Pourquoi ?
- multiplier les opportunités de visibilité
- rester présent dans les algorithmes
📈 3. Utiliser le pitch des plateformes
Exemple : Spotify
👉 Fonction clé :
- proposer son titre aux éditeurs playlists
Mais :
➡️ Sans pitch = aucune chance
🧠 Comment bien pitcher ?
- être concis
- expliquer l’univers
- ajouter contexte promo
- mentionner concerts / chiffres
🚫 Attention aux faux streams
👉 Acheter des streams = danger
Conséquences :
- retrait des plateformes
- blacklist
- perte de crédibilité
➡️ Les plateformes détectent facilement la fraude
📀 Pré-save : levier sous-estimé
Le pré-save permet :
- d’anticiper les écoutes
- de booster le lancement
- d’activer l’algorithme
➡️ Indispensable avant chaque sortie
🎤 Le live : levier oublié (mais crucial)
Beaucoup d’artistes l’oublient.
👉 Grave erreur.
Le live permet :
- de créer un public réel
- de générer des revenus
- de convaincre les pros
➡️ Aucun DA ne signe sans voir un live aujourd’hui
🛍️ Merchandising : toujours rentable ?
Oui… mais intelligemment.
Bonnes pratiques :
- produire peu mais qualitatif
- privilégier le live
- créer des objets désirables
➡️ Le merch reste une vraie source de revenus
🎯 Attaché de presse : utile ou pas ?
👉 Pas toujours.
À éviter :
- sur un single
- sur un projet débutant
À privilégier :
- sortie d’album
- projet structuré
- stratégie globale
🚀 Le vrai enjeu : la cohérence
Aujourd’hui, réussir = aligner :
- musique
- image
- contenu
- stratégie
🔥 Conclusion : devenir son propre média
Aujourd’hui, un artiste doit :
👉 créer
👉 communiquer
👉 structurer
➡️ Il devient un média à lui seul
💬 À retenir
👉 Le contenu > la publicité
👉 La régularité > le buzz
👉 Le live > le streaming seul
👉 La stratégie > le hasard
🚀 Et maintenant ?
Pose-toi cette question :
👉 Est-ce que tu développes un projet…
ou juste des sorties ?
