Erick Viollet
Présentation
Erick Viollet a dirigé pendant plus de quatorze ans le département synchronisation de Sony Music France. Son métier, tel qu’il le résume : « aider les producteurs de films à trouver la bonne musique au bon moment », en leur simplifiant un processus souvent complexe, du choix du titre à la négociation des droits et à la signature des contrats.
D’EMI à Sony Music
Après des débuts chez New Rose, label indépendant, il est chef de projet international chez EMI Music de 1995 à 1997. Il rejoint ensuite Sony Music, où il reste plus de vingt-sept ans et occupe successivement plusieurs fonctions : chef de projet international senior, puis Digital Marketing Manager (1999-2004) et Business Development Director (2004-2010). Ces postes lui donnent une vision globale du secteur, à la croisée des enjeux artistiques, marketing et technologiques.
Head of Sync
En 2010, il prend la direction du département synchronisation de Sony Music France. Il y gère les licences de l’ensemble des enregistrements Sony Music, la négociation de titres tiers pour des projets audiovisuels, la supervision musicale, la création d’enregistrements à partir de briefs, et crée une activité dédiée au brand content et aux formats audiovisuels courts. Il a aussi transmis son expérience comme intervenant à l’Institut des métiers de la musique (IMM).
Notre rencontre au Studio Bleu
C’est au Studio Bleu que L’Atelier de Cédric a reçu Erick Viollet, alors directeur de la synchronisation de Sony Music France, pour éclairer un métier discret mais décisif : faire dialoguer la musique et l’image.
Il y a décrit son rôle au quotidien : accompagner les producteurs audiovisuels dans leurs choix musicaux, comprendre l’intention narrative d’un projet, identifier le titre juste ou faire créer la musique adaptée, gérer les droits (édition, master, synchronisation) et négocier, souvent dans des délais très courts. Un métier d’équilibre, qui demande une culture musicale approfondie, le sens de la narration et de l’image, la maîtrise juridique et contractuelle, une vraie capacité de négociation et une vision stratégique des catalogues.
La synchronisation, un levier pour les artistes
La synchronisation génère des revenus pour les ayants droit, expose les artistes à de nouveaux publics et valorise les catalogues sur le long terme. Les majors comme Sony Music ont structuré cette activité pour répondre à la demande croissante des producteurs de films, de séries, de publicités et de contenus digitaux : la musique y est pensée comme un élément intégré à une expérience globale. Les métiers de la synchronisation, du licensing et du brand content offrent ainsi de réelles perspectives aux professionnels capables de naviguer entre création, droit et business.
Et ensuite
Erick Viollet reste à la tête de la synchronisation de Sony Music France jusqu’en 2024. En 2022, il est notamment crédité, en tant que directeur de la synchronisation, sur le partenariat noué entre Publicis Conseil et Sony Music Entertainment France autour de la culture hip-hop.
Ce que son parcours inspire
Du marketing international au digital, puis à la synchronisation : le parcours d’Erick Viollet montre que les métiers de la musique à l’image se nourrissent d’expériences variées, et que la musique ne vit plus seulement par elle-même, mais aussi à travers les récits qu’elle accompagne.
Questions fréquentes
Quel poste Erick Viollet a-t-il occupé chez Sony Music France ?
Il a dirigé le département synchronisation de Sony Music France de 2010 à 2024, après y avoir été chef de projet international senior, Digital Marketing Manager puis Business Development Director.
En quoi consiste la synchronisation musicale ?
À associer une musique à une image — film, série, publicité, contenu de marque — en trouvant le bon titre ou en faisant créer une musique sur mesure, puis en négociant les droits d’édition et de master.
Où a-t-il commencé sa carrière ?
Chez New Rose, label indépendant, puis chez EMI Music, comme chef de projet international, avant de rejoindre Sony Music.
Pourquoi la synchronisation compte-t-elle pour un artiste ?
Parce qu’elle génère des revenus pour les ayants droit, fait découvrir un titre à de nouveaux publics et prolonge la vie d’un catalogue.
Pour aller plus loin
- Le profil LinkedIn d’Erick Viollet
- Notre guide de la synchro musique et image
- Devenir superviseur musical : missions, parcours, salaire
- Prix et droits d’une musique en synchronisation
- Notre guide des métiers de la musique
Dans le même métier
L’Atelier de Cédric a aussi reçu ces professionnels de la synchro et de la musique à l’image :
Synchronisation musicale : notre guide · Tous les professionnels reçus par L’Atelier de Cédric
À propos de L’Atelier de Cédric
L’Atelier de Cédric est une série de rencontres avec les professionnels du music business, menée par Cédric Tilèpe, fondateur de TEMPO Formation (organisme de formation certifié Qualiopi). Chaque échange explore un parcours, un métier et des conseils concrets pour les artistes et les entrepreneurs de la musique.
Découvrez les dernières rencontres en vidéo
Pour aller plus loin, L’Atelier de Cédric propose une chaîne YouTube riche en interviews et échanges avec des professionnels de la musique.
👉 Accédez directement à la playlist des dernières rencontres :
🔔 Abonnez-vous pour découvrir d’autres parcours, retours d’expérience et discussions autour du management, de la promotion et de la création artistique.
Bien s'entourer, comprendre les rouages du métier et bâtir une vraie structure : c'est ce qui fait la différence dans la musique. La formation TEMPO Structuration t'accompagne pas à pas pour bâtir ta structure d'artiste.
Découvrir TEMPO Structuration →Clarifier mon projet en 2h