Dans un secteur musical en pleine mutation, où le home studio domine et où les artistes deviennent de plus en plus autonomes, le rôle du studio professionnel évolue.
Dans cette interview issue de L’Atelier de Cédric, Mathieu Gibert — beatmaker, membre de La Fine Équipe et cofondateur du studio One Two Pass It Studio — partage une vision très concrète du métier en 2026.
One Two Pass It : un studio indépendant nouvelle génération
Créé en 2017 après plus de deux ans de travaux, le studio One Two Pass It Studio est né d’une idée simple :
👉 créer un lieu par des passionnés pour des artistes
Les piliers du studio :
- équipement analogique haut de gamme
- équipe réduite mais experte
- approche humaine et collaborative
💡 Positionnement clé :
Un “petit gros studio” → taille humaine, équipement premium
🎚️ Pourquoi les studios professionnels existent encore
À l’ère des home studios, une question revient souvent :
👉 les studios sont-ils encore utiles ?
Selon Mathieu Gibert, la réponse est claire : oui, mais différemment
Ce qu’un studio apporte encore aujourd’hui :
- 🎵 Enregistrement live (plusieurs musiciens)
- 🎧 Qualité sonore supérieure
- 👂 Regard extérieur objectif
- 🤝 Collaboration humaine
💡 Insight fort :
Les artistes produisent chez eux… mais finalisent en studio.
💸 Combien coûte un studio d’enregistrement ?
Contrairement aux idées reçues, les tarifs sont assez standardisés.
👉 En région parisienne :
- 600€ à 1000€ / jour HT
- avec ingénieur du son
Pourquoi ce prix ?
- charges fixes élevées
- matériel coûteux
- expertise humaine
💡 Important :
Le prix sert aussi de filtre → les artistes arrivent préparés
🎛️ Beatmaker : un métier devenu central
Avec La Fine Équipe, Mr Gib fait partie des pionniers du beatmaking en France.
👉 À l’époque :
- scène quasi inexistante
- peu de reconnaissance
👉 Aujourd’hui :
- beatmakers = stars de la production
- rôle équivalent aux artistes
💡 Exemple :
Des producteurs comme Orelsan collaborent avec des beatmakers devenus incontournables.
🚀 La force du collectif dans la musique
Le succès de La Fine Équipe repose sur un principe simple :
👉 à plusieurs, on va plus loin
Ce que permet un collectif :
- réseau plus large
- projets communs
- création de structures (label, studio, mastering)
💡 Résultat :
- création de Nowadays Records
- autonomie totale sur la production
Pourquoi créer son propre label ?
Créer un label indépendant reste une stratégie clé.
Les avantages :
- liberté artistique totale
- contrôle des décisions
- propriété des droits
Les inconvénients :
- risque financier
- besoin d’investissement
💡 Vision de Mr Gib :
L’indépendance = liberté + responsabilité
🎚️ Réalisation, mix et arrangements : comprendre les rôles
🎵 Arrangement
Transformer une idée brute en morceau complet :
- ajout d’instruments
- structuration
- direction artistique
🔊 Mixage
- équilibre sonore
- spatialisation
- cohérence globale
🎛️ Réamping (technique avancée)
- transformer du numérique en analogique
- ajouter du grain et de la profondeur
💡 Résultat :
Un son plus “vivant” et professionnel
🎯 Comment réussir comme beatmaker aujourd’hui ?
Selon Mathieu Gibert :
✔️ 1. Ne pas rester seul
- collaborer
- participer à des sessions
- rencontrer du monde
✔️ 2. Produire énormément
- pratiquer sans compter
- développer son identité
✔️ 3. Se montrer
- réseaux sociaux
- plateformes (SoundCloud, TikTok)
✔️ 4. Être authentique
- ne pas suivre les tendances
- créer depuis ses émotions
💡 Citation clé :
“Si ça te fait vibrer, ça touchera d’autres gens.”
🌐 Réseaux sociaux vs terrain : le vrai débat
Aujourd’hui, deux approches coexistent :
📱 Digital
- TikTok
- SoundCloud
- visibilité rapide
🤝 Terrain
- concerts
- studios
- rencontres
👉 La vérité ?
Les deux sont nécessaires
L’importance du facteur humain en studio
Un point central de l’interview :
👉 Le studio est un espace psychologique autant que technique
Le rôle du producteur :
- comprendre les personnalités
- gérer les egos
- créer un climat de confiance
💡 Insight :
Le talent ne suffit pas sans une bonne dynamique humaine.
🏗️ Monter un studio aujourd’hui : est-ce encore viable ?
Oui, mais avec des défis :
⚠️ Les obstacles :
- coût de l’immobilier
- prix du matériel
- concurrence
✅ Les opportunités :
- demande constante
- besoin de qualité sonore
- complémentarité avec home studio
💡 Conclusion :
Il y a encore de la place… pour les passionnés.
🌴 Le futur des studios : expérience + création
Mr Gib développe un nouveau modèle :
👉 studio + lieu de vie
- cadre inspirant
- immersion artistique
- production sur plusieurs jours
💡 Tendance forte :
Les artistes cherchent une expérience, pas juste un studio.
Conclusion : une nouvelle ère pour la production musicale
Le parcours de Mathieu Gibert illustre parfaitement les mutations actuelles :
👉 Autonomie des artistes
👉 Importance du réseau
👉 Hybridation des métiers
Mais aussi :
👉 Le retour de l’humain
👉 La valeur du studio
👉 L’importance du collectif
