Combien rapporte une musique en droits d’auteur (télé, film, pub) ?

Il n’existe pas de prix fixe pour une musique. Quand elle passe à la télévision, dans un film ou dans une publicité, elle rapporte de l’argent de deux façons bien distinctes : d’abord un prix payé à la signature (le droit de synchronisation pour un titre qui existe déjà, ou la prime de commande pour une musique originale), puis des droits d’auteur, versés par la Sacem après chaque diffusion. Le premier se négocie, le second dépend de la chaîne, de l’horaire, de la durée et du nombre de diffusions.

Pour donner des ordres de grandeur réels, voici la parole de professionnels reçus chacun lors d’une rencontre en direct de L’Atelier de Cédric : Pierre-Marie Wudarski (synchronisation et librairie musicale, Cézame Music Agency), Éric Debègue (éditeur musical, Cristal Publishing), Nicolas Farcy (synchronisation et supervision musicale), Jean-François Bert (président de Music Tech France), Thibaud Fouet (directeur des sociétaires de la Sacem) et Raphaël Fruchard (cofondateur de THE Group, production sonore et musique à l’image).

La rencontre en intégralité avec Pierre-Marie Wudarski.

Deux sources d’argent à ne jamais confondre

À la question « combien rapporte une synchro ? », Nicolas Farcy répond qu’« il y a pas de chiffre à donner parce que ça dépend vraiment du type de musique, du type de campagne et de tous les paramètres de la licence ». La mécanique, elle, ne change pas : il y a, dit-il, « deux grosses sources de revenus ». Le prix de l’autorisation, payé une fois par le producteur du film ou par l’annonceur. Puis les droits d’exécution publique, versés par les sociétés d’auteurs au fil des diffusions.

Ce qui est payé	Par qui	À qui	Quand
Droit de synchronisation (fee), pour un titre existant	Producteur du film ou de la série, annonceur	Éditeur et auteurs-compositeurs (part édition), producteur de l’enregistrement (part master)	À la signature, pour un usage, une durée et des territoires
Prime de commande, pour une musique originale	Producteur audiovisuel, agence ou annonceur	Compositeur	À la commande, souvent avec le budget de fabrication
Buyout (contrats étrangers)	Producteur	Compositeur, qui cède ses droits	Une seule fois
Droits d’auteur de diffusion	Diffuseurs (chaînes, plateformes, cinémas), par la Sacem	Auteurs, compositeurs, éditeurs, selon les parts déposées	Après chaque diffusion, lors des répartitions

Synchro ou commande : deux situations différentes

La synchronisation, ou « synchro », c’est l’utilisation d’une musique qui existe déjà dans une œuvre audiovisuelle : film, série, publicité. Ses ayants droit négocient une autorisation, puis touchent des droits d’auteur à chaque diffusion.

La commande de musique originale, c’est l’inverse : le compositeur est engagé pour écrire une musique qui n’existe pas encore. Il est payé pour la création, par une prime de commande négociée avant le travail, puis il touche lui aussi des droits d’auteur sur les diffusions.

Le prix payé à la signature : le droit de synchronisation

Une synchro ne vend pas une chanson, elle autorise un usage. Cédric la compare à une location de voiture : « vous louez un son », pour un film ou une campagne, une durée et des territoires définis.

Pour un titre existant, il faut deux autorisations, donc deux parts : la part édition, pour l’œuvre (auteurs, compositeurs, éditeur), et la part master, pour l’enregistrement (son producteur). L’usage, rappelé pendant la rencontre avec Nicolas Farcy, est de partager le fee à parts égales : 50 % pour l’édition, 50 % pour le master. Si vous êtes à la fois auteur-compositeur et producteur de votre enregistrement, les deux parts vous reviennent.

Le montant ne suit aucun barème : « c’est du gré à gré », résume Nicolas Farcy. Il dépend de la notoriété du titre, de l’annonceur, du support, de la durée et des territoires. Ses fourchettes, de la petite pub web à la grande campagne, sont dans notre article « Combien rapporte une synchro ? ».

La musique originale : prime de commande et budget de fabrication

Pour un téléfilm, explique Éric Debègue, le budget de la musique se négocie souvent « tout compris » : « prime de commande, fabrication de la musique, donc enregistrement de la musique, livraison de la musique ». Le compositeur devient le producteur de sa musique : il paie les musiciens, le studio et le mixage sur cette enveloppe.

Ses ordres de grandeur, au moment de la rencontre, pour une fiction télé de 90 minutes dont le budget tourne autour de 2,2 à 2,5 millions d’euros :

• à ses débuts dans le métier, environ 22 000 à 25 000 € pour la musique, tout compris, soit à peu près 1 % du budget du film
• sur un de ses derniers projets, « 12 000 € de budget pour tout faire », moins de 0,5 %, pour deux à trois mois de travail au minimum
• pour un documentaire, souvent 5 000 € en tout, pour 50 à 60 minutes de musique, contre une trentaine pour un téléfilm

Les organisations de compositeurs de musique à l’image ont publié une grille de tarifs recommandés selon le programme, mais ce ne sont que des propositions, regrette-t-il.

Dans la publicité aussi, la commande se cadre. Quand son agence fait travailler un artiste sur une publicité, Raphaël Fruchard prévient l’annonceur : « si jamais à la fin vous ne l’utilisez pas ça vous coûtera quand même ça, si vous l’utilisez ça vous coûtera ça ». Et il rappelle à l’artiste que « c’est une œuvre de commande ».

Le buyout : tout payé d’avance, plus rien ensuite

À l’étranger, surtout dans les pays de copyright, on rencontre le buyout : le compositeur reçoit une somme unique et cède tous ses droits. « On voit ça beaucoup sur l’audiovisuel ou les jeux vidéos », note Jean-François Bert. Signé sous droit américain, le contrat suit la loi américaine. Signé en France entre deux parties françaises, il relève de la loi française et peut être remis en question : « c’est une pratique que la Sacem combat », précise-t-il.

Ce modèle explique les écarts de budget. Là où le compositeur est habitué à être payé à la source, la commande est bien mieux payée : aux États-Unis, Éric Debègue cite des budgets de musique de film qui peuvent atteindre 500 000 à 800 000 €. En France, la promesse des droits d’auteur futurs sert parfois d’argument pour payer moins la création. Pour lui, « c’est une fausse excuse ».

Les droits de diffusion : ce que la Sacem verse ensuite

La deuxième source d’argent ne se négocie pas : chaque diffusion génère des droits d’auteur, que le diffuseur paie à la Sacem et que la Sacem répartit entre les ayants droit. Le calcul se fait à la seconde de musique diffusée, selon des règles publiques : « si tu creuses un petit peu sur le site de la Sacem, tu vois les règles », explique Jean-François Bert, et l’on peut calculer ce que rapportent « tant de secondes sur Canal Plus de telle heure à telle heure ».

Ce qui fait varier le montant :

• la chaîne : une chaîne du câble ne génère pas le même montant qu’une chaîne dite historique, confirme Thibaud Fouet
• l’horaire : sur les chaînes historiques, des coefficients de genre et d’horaire s’appliquent, et un prime time vaut plus qu’une diffusion de nuit
• la durée de musique réellement utilisée dans le programme
• le nombre de diffusions, rediffusions comprises
• le type de programme : les émissions de flux, souvent illustrées par de la librairie musicale, relèvent d’autres grilles que les films, les séries ou les publicités, rappelle Pierre-Marie Wudarski

Le support compte aussi. Sur le web, au moment de la rencontre, les droits d’auteur restaient « assez light », estime Nicolas Farcy : on n’est pas encore « au niveau de la télévision ».

Combien rapporte une diffusion à la télé ? Des ordres de grandeur

Pour la musique d’un téléfilm, Éric Debègue estimait les droits Sacem d’une diffusion en prime time autour de 10 000 à 12 000 € pour le compositeur à ses débuts, et plutôt 7 000 à 8 000 € au moment de la rencontre. Ces droits pouvaient compenser une prime de commande modeste ; ils le font de moins en moins.

Pour une publicité, tout dépend du plan média. Sur une grande campagne télé, diffusée plusieurs fois par jour sur toutes les chaînes, les droits d’auteur peuvent atteindre l’équivalent du fee payé pour l’utilisation du titre, rappelle Cédric pendant la rencontre avec Pierre-Marie Wudarski.

La librairie musicale, qui propose des catalogues composés dès le départ pour l’image, rapporte par accumulation. Pierre-Marie Wudarski cite une formule du fondateur de Cézame, Frédéric Leibovitz : « dénicher une synchro, c’est dénicher une pépite d’or », alors que la librairie, « c’est ramasser de la poussière d’or », sur beaucoup de petites utilisations, de médias et de territoires, qu’il faut savoir suivre pour « faire remonter tous les droits ».

Qui touche quoi : auteur, compositeur, éditeur

Les droits de diffusion se partagent selon les parts déclarées à la Sacem. Pour les droits d’exécution publique d’une chanson éditée, la clé habituelle est d’un tiers pour l’auteur des paroles, un tiers pour le compositeur et un tiers pour l’éditeur : un éditeur prend en France « un tiers des droits d’exécution publique », confirme Jean-François Bert. Sans éditeur, sa part revient aux auteurs et compositeurs.

Dans l’audiovisuel, ce partage pèse lourd. « Les producteurs sont quasiment tous éditeurs, les chaînes télé sont tous éditeurs », observe Éric Debègue : le compositeur cède souvent une grande partie de ses éditions, et touche donc moins de droits d’auteur. Un point à négocier dès le contrat.

Enfin, la Sacem déduit ses frais de gestion : les montants versés, comme ceux de son outil d’estimation, sont nets, précise Thibaud Fouet.

Estimer ses droits avant la diffusion

Pour anticiper, la Sacem propose dans l’espace membre « une application qui permet sur le site de la Sacem d’estimer ses droits, que ce soit en télévision, en concert, en online également », explique Thibaud Fouet. On la trouve, connecté à son portail, dans la rubrique des données de diffusion et d’estimation, sous « Estimer mes droits ».

Pour la télévision, on renseigne la chaîne, la durée de diffusion, le nombre de diffusions, le jour et l’heure. Sans préciser d’œuvre, l’outil calcule le montant global à partager entre les ayants droit ; avec une œuvre de son catalogue, il calcule sa propre part. L’estimation repose sur les deux dernières années de droits, mais « ça donne pas la valeur exacte de ce qui va être payé à la prochaine répartition », prévient-il.

D’autres calculettes existent, comme celle de 440 (WeAre440), longtemps utilisée pour l’audiovisuel. Aucune ne compte le droit de synchronisation, qui se négocie à part.

Suivre ses relevés et ne rien laisser perdre

Après la diffusion, la Sacem détaille les droits sur les relevés de l’espace membre : diffusions, chaînes, montants. Elle répartit quatre fois par an, rappelle Thibaud Fouet, pour la télévision comme pour la radio, le cinéma, les concerts ou les plateformes : l’argent arrive donc plusieurs mois après la diffusion. Le droit de synchronisation n’y figure pas, il est réglé avec le producteur ou l’annonceur.

Pour être payé, tout doit être en ordre en amont :

• l’œuvre est déclarée à la Sacem, avec les bonnes parts pour chaque ayant droit
• la campagne publicitaire est déclarée, avec sa fiche technique (territoires, diffusion)

Le pas-à-pas est dans notre guide des droits Sacem avec Thibaud Fouet.

Ce que l’utilisateur doit obtenir de vous : deux autorisations

Pour utiliser votre musique dans un film, une vidéo ou une publicité, le producteur ou l’annonceur doit obtenir deux autorisations : celle de l’éditeur et des auteurs-compositeurs pour l’œuvre, celle du producteur pour l’enregistrement. Sans votre accord, il ne peut pas l’utiliser, et les auteurs gardent leur droit moral, qui permet de refuser une utilisation.

La librairie musicale simplifie tout cela : elle détient les éditions et les masters, ses morceaux sont prêts à l’emploi, et « les tarifs sont beaucoup moins élevés dans la librairie », explique Pierre-Marie Wudarski. Vous êtes de l’autre côté et cherchez ce que coûte une musique ? Voir notre guide Prix d’une musique : combien coûte l’utilisation des droits.

Les conseils des pros pour mieux négocier

Soyez précis sur ce que couvre la somme. 1 250 € pour un épisode, est-ce une prime de commande seule, ou tout compris avec la fabrication ? Ce n’est pas le même sujet : « il faut être précis », insiste Éric Debègue, et un bon éditeur peut aider à négocier.

Créez le lien. Pour travailler avec une librairie musicale, « il y a rien de mieux que prendre un café », une fois le premier contact établi, pour parler de vive voix de sa musique et d’une collaboration possible, conseille Pierre-Marie Wudarski.

Questions fréquentes

Combien rapporte une chanson en droits d’auteur ?

Il n’y a pas de montant unique : tout dépend du nombre et du type de diffusions. Une diffusion en prime time sur une chaîne historique rapporte bien plus qu’une petite diffusion. Les droits se calculent à la seconde, puis se partagent selon les parts déposées à la Sacem.

Quelle rémunération pour un passage TV ?

Elle dépend de la chaîne, de l’horaire, de la durée de musique, du type de programme et du nombre de diffusions. Pour la musique d’un téléfilm, l’éditeur Éric Debègue citait, au moment de la rencontre, 7 000 à 8 000 € de droits Sacem pour une diffusion en prime time. S’y ajoute ce qui a été payé à la signature.

Quel est le « prix » des droits d’auteur d’une musique ?

Pour le créateur, ce n’est pas un prix qu’il fixe : les diffuseurs versent les droits à la Sacem, qui les redistribue selon ses règles. Pour celui qui veut utiliser une musique, l’autorisation se négocie avec l’éditeur et le producteur de l’enregistrement, sauf en librairie musicale, où les tarifs sont plus bas.

Droits d’auteur ou droits de synchro : quelle différence ?

Les droits d’auteur rémunèrent la diffusion de la musique et passent par la Sacem. Le droit de synchronisation rémunère l’autorisation d’associer la musique à des images (pub, film, série) et se négocie avec le producteur ou l’annonceur. Les deux se cumulent.

Comment connaître le montant exact de mes droits ?

Deux outils dans l’espace membre de la Sacem : « Estimer mes droits », pour une estimation avant diffusion, et les relevés de répartition, pour le montant réel, après diffusion. Le droit de synchronisation figure, lui, dans votre contrat.

Ce qu’il faut retenir

• Une musique à l’image rapporte deux fois : un prix payé à la signature (fee de synchro, prime de commande ou buyout), puis des droits d’auteur à chaque diffusion.
• Le fee se négocie au cas par cas, partagé en général à parts égales entre l’édition et le master.
• Une prime de commande « tout compris » doit aussi financer l’enregistrement : vérifiez ce qu’elle couvre.
• Les droits Sacem dépendent de la chaîne, de l’horaire, de la durée et du nombre de diffusions, et se partagent selon les parts déposées.
• L’outil « Estimer mes droits » de la Sacem donne une estimation, les relevés donnent le réel.

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Rencontres en ligne de L’Atelier de Cédric avec Pierre-Marie Wudarski (Cézame), Éric Debègue (Cristal Publishing), Nicolas Farcy, alors chez Big Sync, Jean-François Bert (Music Tech France), Thibaud Fouet (Sacem) et Raphaël Fruchard (THE Group). Voir aussi comment placer ses titres en synchro et les revenus décalés du compositeur.

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