Le Fonds national pour l’emploi pérenne dans le spectacle (FONPEPS) demeure en 2026 l’un des dispositifs les plus intéressants pour les artistes, producteurs, labels et entrepreneurs du secteur musical souhaitant financer leurs projets tout en soutenant l’emploi artistique.
Bonne nouvelle : le dispositif a été prolongé jusqu’au 31 décembre 2028. Plusieurs évolutions sont toutefois entrées en vigueur depuis le 1er janvier 2026, notamment concernant les plafonds d’aide et certaines conditions d’éligibilité.
Dans cet article, nous faisons le point sur les deux aides les plus utilisées dans la filière musicale : l’ADEP pour les projets d’enregistrement en studio et l’APAJ pour les spectacles diffusés en petite jauge.
Le FONPEPS, qu’est-ce que c’est ?
Mis en place par l’État afin de soutenir l’emploi dans le spectacle vivant et enregistré, le FONPEPS regroupe plusieurs dispositifs destinés à accompagner les entreprises culturelles dans leurs activités.
Son objectif est de favoriser :
-
l’emploi des artistes et techniciens
-
la production musicale
-
la diffusion de spectacles
-
la structuration des entreprises culturelles.
Le dispositif a été prolongé jusqu’au 31 décembre 2028 par le décret n° 2025-1424 du 30 décembre 2025.
👉 Texte officiel : https://www.legifrance.gouv.fr/jorf/id/JORFTEXT000053228746
👉 Présentation générale du dispositif : https://www.culture.gouv.fr/catalogue-des-demarches-et-subventions/subvention/fonds-national-pour-l-emploi-perenne-dans-le-spectacle-fonpeps
L’ADEP : une aide pour financer vos enregistrements en studio
L’ADEP (Aide à l’emploi dans le secteur de l’édition phonographique) permet aux producteurs et éditeurs phonographiques de bénéficier d’un soutien financier lors de l’enregistrement de nouveaux projets musicaux.
Cette aide vise à encourager l’emploi d’artistes interprètes et de techniciens participant à la réalisation d’enregistrements professionnels.
Qui peut bénéficier de l’ADEP ?
L’aide s’adresse principalement aux entreprises :
-
soumises à l’impôt sur les sociétés
-
relevant de la convention collective de l’édition phonographique
-
existant depuis au moins un an
-
employant des salariés
-
respectant les conditions européennes relatives aux aides publiques.
Quels projets sont concernés ?
L’ADEP peut être mobilisée pour :
-
l’enregistrement d’un album
-
la production d’un EP
-
la création de nouveaux masters
-
les sessions de studio impliquant des artistes et techniciens salariés.
Ce qui change en 2026
Depuis le 1er janvier 2026, le plafond annuel de l’aide est fixé à :
14 000 € maximum par entreprise et par année civile.
Les modalités de calcul ont également été ajustées afin d’adapter le dispositif à la nouvelle période 2026-2028.
👉 Fiche officielle ADEP : https://www.asp.gouv.fr/aides/fonpeps-adep
Pourquoi cette aide est-elle intéressante ?
Pour un label indépendant ou un artiste-entrepreneur qui produit sa propre musique, l’ADEP permet de réduire significativement le coût d’un enregistrement professionnel.
Selon les projets, plusieurs milliers d’euros peuvent ainsi être mobilisés pour soutenir l’emploi artistique et technique.
L’APAJ : une aide pour soutenir vos concerts en petite jauge
L’APAJ (Aide à l’emploi du plateau artistique de spectacles vivants diffusés dans des salles de petite jauge) a été conçue pour favoriser la diffusion de spectacles tout en soutenant l’emploi des artistes et techniciens.
Cette aide concerne principalement :
-
les producteurs de spectacles
-
les associations culturelles
-
les entrepreneurs de spectacles
-
les structures de diffusion.
Quels spectacles sont concernés ?
L’aide vise les représentations diffusées dans des salles de petite capacité, généralement jusqu’à 500 places, le montant de l’aide variant selon la jauge.
Elle prend en compte les emplois liés directement à la représentation :
-
artistes interprètes
-
musiciens
-
techniciens du spectacle.
La principale nouveauté en 2026
Depuis le 1er janvier 2026, une nouvelle condition a été introduite :
l’aide est désormais accessible à partir de la troisième représentation d’un même spectacle.
Cette évolution vise à encourager davantage les projets inscrits dans une logique de diffusion et de développement de carrière.
Nouveau plafond APAJ
Le plafond annuel est désormais fixé à :
11 000 € maximum par entreprise et par année civile.
Ce montant remplace les plafonds applicables lors des précédentes versions du dispositif.
👉 Fiche officielle APAJ : https://www.asp.gouv.fr/aides/fonpeps-apaj
ADEP ou APAJ : quelle aide choisir ?
Vous produisez un enregistrement
Si vous réalisez un album, un EP ou tout autre projet phonographique, l’ADEP est généralement le dispositif le plus pertinent.
Elle permet de réduire le coût des séances de studio et de soutenir l’emploi des artistes et techniciens mobilisés sur le projet.
Vous développez une activité scénique
Si votre priorité est la diffusion de concerts ou la mise en place d’une tournée, l’APAJ peut permettre de diminuer le coût du plateau artistique.
Peut-on cumuler les deux aides ?
Oui.
Une structure qui développe simultanément une activité de production phonographique et une activité de spectacle vivant peut, sous réserve de remplir les conditions de chaque dispositif, solliciter les deux aides.
Cette situation est particulièrement fréquente chez les labels indépendants, producteurs et artistes-entrepreneurs qui développent leurs projets à la fois en studio et sur scène.
Comment déposer une demande ?
Les demandes sont instruites par l’Agence de Services et de Paiement (ASP).
À noter (situation 2026) : à la suite du décret n° 2025-1424, les plateformes de dépôt de l’ASP sont temporairement fermées pour les contrats débutant après le 1er janvier 2026. Elles rouvrent le 10 juillet 2026 pour l’APAJ et le 24 juillet 2026 pour l’ADEP. Les demandes concernées seront acceptées rétroactivement (jusqu’au 10 janvier 2027 pour l’APAJ et au 24 janvier 2027 pour l’ADEP).
Avant toute démarche, il est recommandé de :
-
vérifier votre éligibilité
-
préparer les contrats de travail concernés ;
-
conserver l’ensemble des justificatifs de rémunération ;
-
respecter les délais de dépôt ;
-
consulter les fiches officielles mises à jour.
👉 Portail officiel FONPEPS : https://www.culture.gouv.fr/catalogue-des-demarches-et-subventions/subvention/fonds-national-pour-l-emploi-perenne-dans-le-spectacle-fonpeps
Ressources officielles
Pour consulter les informations actualisées et accéder aux formulaires :
-
Décret n° 2025-1424 du 30 décembre 2025 : https://www.legifrance.gouv.fr/jorf/id/JORFTEXT000053228746
En résumé
Le FONPEPS est maintenu jusqu’en 2028 et demeure l’un des principaux dispositifs de soutien à l’emploi dans la musique.
Depuis 2026 :
-
l’ADEP est plafonnée à 14 000 € par an
-
l’APAJ est plafonnée à 11 000 € par an
-
l’APAJ nécessite désormais au moins trois représentations d’un même spectacle
-
les deux aides restent mobilisables par les acteurs de la filière musicale qui remplissent les conditions d’éligibilité.
Avant de lancer un projet d’enregistrement ou une série de concerts, prenez le temps d’étudier votre éligibilité : ces aides peuvent représenter plusieurs milliers d’euros de financement public pour soutenir votre développement artistique.
👉 Pour aller plus loin : le guide complet des aides et subventions dans la musique.
Élodie Hesme – Parolière et écriture de chansons populaires
Une rencontre dédiée à l’écriture et aux mots de la chanson Dans le cadre des rencontres proposées par L’Atelier de Cédric, cet échange avec Élodie Hesme met en lumière un métier essentiel et souvent discret de l’industrie musicale : la parolière. À travers cette...
Grégoire Bucaille — music supervision et direction artistique au sein d’une agence de musique à l’image
Grégoire Bucaille Music supervisor & directeur artistique — Prodigious (Publicis Groupe) · ex-My Melody Music Supervisors Présentation Grégoire Bucaille est music supervisor et directeur artistique, spécialisé dans la musique à l’image. Au moment de ses rencontres...
Laurent Manganas – Édition indépendante, labels et accompagnement artistique au long cours
Une rencontre au cœur de l’édition et du management indépendants Dans le cadre des rencontres proposées par L’Atelier de Cédric, cet échange avec Laurent Manganas met en lumière un parcours profondément ancré dans l’édition musicale, la direction artistique, le...
Élisabeth Anaïs et Pierre-Yves Lebert : deux auteurs de chansons, deux voix de l’écriture musicale
Une rencontre placée sous le signe de l’écriture La rencontre entre Élisabeth Anaïs et Pierre-Yves Lebert met en lumière un métier souvent invisible mais essentiel : celui d’auteur de chansons. Au-delà des styles, des générations et des parcours, ils partagent une...
Thibaut Javoy, l’architecte du son entre musique, immersion et création contemporaine
Une rencontre au cœur des nouveaux territoires du son La rencontre entre L’Atelier de Cédric et Thibaut Javoy s’inscrit dans un espace singulier de l’industrie musicale : celui où la technique devient un langage artistique, où le studio se transforme en laboratoire,...
Anthony Audebert : stratégie digitale, management d’artistes et nouveaux équilibres de l’industrie musicale
Une rencontre au croisement de la création et de la stratégie Dans cet épisode de L’Atelier de Cédric, la rencontre avec Anthony Audebert éclaire les profondes mutations de l’industrie musicale contemporaine. À la fois stratège digital, manager d’artistes et...
Dorothée Oury — Booking, production et accompagnement des artistes dans le spectacle vivant
Une rencontre ancrée dans les réalités du live Dans cet épisode de L’Atelier de Cédric, la rencontre avec Dorothée Oury met en lumière un parcours profondément inscrit dans le spectacle vivant et les musiques actuelles.Au moment de l’échange, Dorothée Oury exerce...
Patrick Derlon — Au cœur de l’ADN musical de FIP (Radio France)
Une rencontre avec l’un des artisans du son FIP Dans cet épisode de L’Atelier de Cédric, Cédric Tilèpe rencontre Patrick Derlon, programmateur musical au sein de FIP, station emblématique du groupe Radio France. Cette rencontre met en lumière un métier central mais...
Yann Miossec : Dirigeant, stratège et accompagnateur des transformations de l’industrie musicale
Une rencontre au cœur des enjeux de l’industrie musicale Lorsque L’Atelier de Cédric rencontre Yann Miossec, celui-ci est alors Vice-Président de Warner Music Group en France. À ce poste clé, il participe directement aux décisions structurantes d’une major confrontée...
Comprendre la supervision musicale et ses enjeux avec Sasha White de Mediawan
La musique est devenue un levier stratégique majeur dans les productions audiovisuelles. Séries, films, plateformes… la qualité musicale est aujourd’hui un facteur différenciant. Dans cette interview, Sasha White, directrice du département Musique & Éditions...