Pour faire venir un artiste ou un groupe, vous écrivez rarement à l’artiste lui-même, mais à la personne qui vend ses concerts : son booker (ou chargé de diffusion), son tourneur ou son agent. Son adresse figure le plus souvent sur le site de l’artiste, sur ses réseaux sociaux à la mention « booking » ou sur le site de sa structure. Pour un artiste en développement sans équipe, passez par son manager ou par l’artiste lui-même.
Votre premier message doit donner la date, le lieu, la jauge, le type d’événement, votre budget et vos conditions. Le reste se négocie, puis se signe. Ce guide s’appuie sur des professionnels reçus par L’Atelier de Cédric, à commencer par Lionel Bidabé, aujourd’hui booker chez Blue Line Productions et pour les iNOUïS du Printemps de Bourges. Lors de cette rencontre en direct, il était booker indépendant et défendait notamment Aldebert et François Morel.
La rencontre en intégralité avec Lionel Bidabé.
Qui contacter pour faire venir un artiste ?
Un artiste qui tourne a presque toujours quelqu’un pour vendre ses dates : c’est à lui que s’adresse votre demande. Lionel Bidabé se définit comme « le porte-parole de l’artiste » auprès des salles et des festivals.
Ce rôle dépasse la vente. Pour Stéphanie Rodoz, booker chez W Spectacle, le tourneur de Wagram, « le booker c’est aussi un peu le directeur artistique et le talent scout ». Il reste l’interlocuteur privilégié des programmateurs.
Booker, tourneur, agent, manager, promoteur : qui fait quoi
- Le booker, ou chargé de diffusion, vend les concerts. Lionel Bidabé résume ses années d’indépendant : « je vendais les spectacles, je prenais une commission dessus et c’est la salle qui produit ».
- Le tourneur, ou producteur de spectacle, porte la tournée. La structure productrice, explique Lionel Bidabé, est « celle qui porte en fait les salaires, la création, les subventions », et la responsabilité.
- L’agent fait surtout de la vente, souvent à l’international, selon Jad El Alam, agent, promoteur et manager d’artistes chez Bleu Citron.
- Le manager s’occupe de tout le projet de l’artiste, pas seulement du live, précise Jad El Alam.
- Le promoteur local produit dans sa région les dates d’un tourneur, pour les grandes jauges. Amin Raffed, booking agent chez À Gauche de la Lune, à Lille, juge que c’est « toujours plus simple en fait de bosser avec des promoteurs qui connaissent leur territoire ». Celui qui loue la salle et engage les frais, prévient Jad El Alam, prend un risque : « tu deviens financièrement responsable ».
Voir producteur de spectacle, tourneur, booker : les métiers du live. Vous êtes artiste et cherchez l’inverse ? Voir comment contacter un tourneur ou un booker quand on est artiste indépendant.
Qui contacter selon votre événement
| Votre événement | Qui contacter en priorité | À savoir |
|---|---|---|
| Bar, café-concert, restaurant | L’artiste ou son manager pour un artiste local, son booker sinon | Vérifiez que la formule (acoustique, avec batterie…) tient dans votre lieu |
| Association, comité des fêtes, mairie | Le booker ou le tourneur de l’artiste | Si vous embauchez vous-même l’artiste et que le spectacle n’est pas votre activité principale, vous passez par le GUSO |
| Festival | Le booker ou le tourneur, l’agent pour un artiste étranger | Les têtes d’affiche se réservent un an ou plus à l’avance |
| Salle, théâtre, centre culturel | Le booker ou le tourneur, parfois le promoteur local pour les grandes jauges | Les lieux publics bâtissent leur saison très tôt |
| Entreprise ou particulier | Le booker, ou l’artiste s’il n’a pas d’équipe | Précisez le cadre privé et la durée du concert |
Où trouver le contact d’un artiste
- le site officiel de l’artiste, à la rubrique contact, booking ou concerts
- ses réseaux sociaux, dont la présentation indique souvent « booking » suivi d’une adresse
- le site de son tourneur, avec la liste des artistes représentés (le roster) et souvent l’adresse de la personne en charge
- les affiches et les pages de billetterie de ses concerts, qui mentionnent le producteur du spectacle
- les annuaires professionnels, comme celui des adhérents d’Ekhoscènes, le syndicat des producteurs de spectacle
En montrant l’annuaire d’Ekhoscènes pendant la rencontre avec Amin Raffed, Cédric le constate : « c’est très facile de trouver des mails de booker ».
Ce qu’il faut dire dans le premier message
Écrivez plutôt que d’appeler. Lionel Bidabé préfère le mail, qui lui permet « d’avoir une trace écrite », et demande d’« être précis, concis ». Votre message doit contenir :
- la date, ou une période si vous êtes souple
- le lieu : nom, ville, type de lieu (salle, plein air, bar, chapiteau)
- la jauge : le nombre de spectateurs attendus, assis ou debout
- le type d’événement : concert payant ou gratuit, festival, événement privé, première partie
- votre budget, au moins une fourchette, et ce qu’il comprend
- vos conditions : technique disponible, accueil, hébergement, durée du concert
- vos coordonnées et le nom de la personne qui décide
Personnalisez-le, comme les bookers le font eux-mêmes : « je n’envoie jamais les mêmes mails à tous les programmateurs », explique Amin Raffed.
Les délais : combien de temps à l’avance contacter un artiste
Plus l’artiste est connu, plus il faut s’y prendre tôt, car les grands événements se préparent très en amont. Pour un festival de la taille des Vieilles Charrues, résume Cédric, « un an à l’avance, voire plus, normalement c’est bouclé ». Tout y est préparé de longue date, confirme Jérôme Tréhorel, directeur général du festival : « un événement comme les Charrues, ça se prévoit et ça se monte des mois à l’avance ».
Les artistes établis, confirme Amin Raffed, « on va les booker un an, voire plus d’un an en amont », quand une tournée de premières parties peut se caler « de trois mois à l’avance ».
Votre type de lieu compte aussi. Les théâtres municipaux et les scènes nationales sont, selon Lionel Bidabé, « des structures qui travaillent à un an, voire deux ans à l’avance ». Les associations vont plus vite : « une scène nationale ou un centre culturel fonctionne en saison, là où des assos et des SMAC peuvent fonctionner en trimestre ». Écrivez dès que date et budget sont fixés, et demandez une option : la date est bloquée le temps que chacun confirme.
Comment le booker décide : ce qui fait dire oui ou non
Le booker ne décide pas seul. Jad El Alam décrit le circuit : « quand tu reçois une offre, tu dois la présenter au management », vérifier qu’elle colle à la stratégie de l’artiste, et ensuite « les artistes disent oui ou non ». Une offre complète se transmet telle quelle. Avec des artistes établis, on doit surtout « traiter les demandes », dit Amin Raffed. Plusieurs critères pèsent :
- La place de la date dans la tournée. Un booker raisonne en tournée : une date qui s’insère dans un trajet a plus de chances d’être acceptée qu’une date isolée, loin des autres. Dites si vous êtes souple sur le jour.
- La cohérence avec votre lieu. Lionel Bidabé cite un artiste de chanson qui jouait dans des salles de 500 à 1 500 places, jamais en dessous : pour les plus petites, « économiquement le prix était un peu trop élevé ». Ensemble, ils ont monté une tournée réservée aux salles de 300 places au plus : demandez si un format adapté existe.
- Le moment. Le prix d’un artiste suit sa notoriété. Aux Eurockéennes de Belfort, l’équipe de Jean-Paul Roland, directeur général du festival, voyage pour « être au plus près des groupes au moment où ils émergent », notamment pour ne pas les payer trop cher. Repérer un artiste tôt coûte moins cher.
La négociation : prix de cession, frais, technique et accueil
Quand vous achetez un concert à un tourneur, vous payez un prix de cession. Il couvre, détaille Stéphanie Rodoz, les salaires des intermittents, les transports « la plupart du temps », et même les affiches, pour aider l’organisateur à communiquer. C’est « vraiment du partenariat », entre « un organisateur qui connaît son territoire, nous qui connaissons notre spectacle ». Le reste se discute :
- le prix, selon la notoriété, l’équipe en tournée et le lieu : quand une grosse production s’ajoute à un projet modeste, prévient Lionel Bidabé, il peut devenir « complètement hors réalité »
- les frais : transport (parfois facturé à part, les frais d’approche), repas, hébergement
- la fiche technique (son, lumière, scène, personnel) : comparez-la à votre équipement avant de signer
- la fiche d’accueil, ou rider : loges, repas, boissons, horaires
- la communication et la billetterie : qui fait l’affiche, qui fixe le prix des places, qui encaisse
Si vous embauchez vous-même l’artiste, son cachet et les cotisations entrent dans votre budget : voir cachet d’un artiste : comment payer un musicien pour un concert.
Le contrat : cession, coréalisation ou embauche directe
- Le contrat de cession. Vous achetez le concert clé en main à la structure qui produit l’artiste. Elle reste l’employeur, vous réglez le prix sur facture. Perrine Chevalon, directrice de la communication et de la billetterie d’À Gauche de la Lune, prend l’exemple d’un de leurs groupes. À Paris, sa structure loue la salle et produit la date. À Amiens, la Lune des Pirates achète le concert, et c’est elle « qui reste producteur de cette date parce qu’elle prend le risque financier ».
- La coréalisation. Le producteur et le lieu se partagent les recettes de billetterie selon un accord fixé à l’avance. Lionel Bidabé la cite avec la cession, selon ce que l’artiste pèse dans chaque ville.
- L’embauche directe. Sans tourneur, vous êtes l’employeur. Si le spectacle n’est pas votre activité principale, vous déclarez l’artiste et payez ses cotisations par le GUSO, le guichet unique du spectacle occasionnel (voir notre guide du GUSO). Au-delà de six représentations par an, il faut être déclaré entrepreneur de spectacles.
Le contrat fixe date, horaire, durée, prix, frais, technique et conditions d’annulation. Si vous embauchez vous-même l’artiste, la loi le présume salarié, quels que soient le mode de paiement et le nom donné au contrat (articles L7121-3 et L7121-4 du Code du travail) : une facture d’auto-entrepreneur ou un paiement de la main à la main ne vous mettent pas en règle. Seule exception, rare : l’artiste inscrit au registre du commerce pour cette activité. Avec un contrat de cession, en revanche, vous payez sur facture la structure qui l’emploie.
Un artiste sans booker : contacter l’artiste ou son manager
Beaucoup d’artistes en développement n’ont pas encore d’équipe : contactez-les directement ou par leur manager, avec les mêmes informations. Vous serez alors leur employeur, par le GUSO si le spectacle n’est pas votre métier.
Pensez aussi aux artistes de votre région : moins de route à payer, et un public local déjà acquis. Les SMAC, les scènes de musiques actuelles, aident aussi : pour Jean-Paul Roland, c’est « un réseau aussi de découverte » de nouveaux groupes.
Les erreurs à éviter
- Un message sans date ni budget : le booker n’a rien à transmettre au management.
- Viser trop gros pour votre jauge : sauf format particulier, un artiste ne joue pas là où la recette ne couvre pas son prix.
- S’y prendre trop tard : pour une tête d’affiche, quelques mois avant la date, c’est souvent fini.
- Relancer sans cesse : la règle de Lionel Bidabé vaut dans les deux sens, être « présent et insistant, mais sans harceler la personne ». Quand une date presse, Jad El Alam rappelle « au bout de 48 heures ».
- Oublier la technique : un groupe avec batterie dans un lieu sans sonorisation, c’est une date perdue.
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Avec le temps, ce sont les programmateurs qui appellent les bookers qu’ils connaissent : « les gens m’appellent quand ils commencent à monter leur saison », raconte Lionel Bidabé. Chaque booker a sa couleur : la sienne, ce sont les artistes francophones. Repérez ceux dont le catalogue correspond à votre public.
Pour les rencontrer, allez aux rendez-vous professionnels, ces « festivals qu’on dit pro » comme le Printemps de Bourges, les Francofolies ou le MaMA, cités par Lionel Bidabé. Et faites valoir votre connaissance du public : « il n’y a pas une ville qui fonctionne pareil », observe Perrine Chevalon. Voir aussi le rôle du programmateur de salle ou de festival.
Questions fréquentes
Comment contacter un artiste pour un concert ?
Écrivez à la personne qui vend ses concerts : son booker, son tourneur ou son agent. Son adresse figure le plus souvent sur le site de l’artiste ou sur ses réseaux, à la mention « booking ». Donnez d’emblée la date, le lieu, la jauge et votre budget.
Comment contacter un chanteur pour un concert ?
Cherchez le contact booking sur son site, ses réseaux ou le site de son tourneur. Pour un chanteur connu, votre demande passe par son booker, qui la présente à son management. Sans équipe, contactez-le directement ou par son manager.
Comment faire venir un artiste ?
Contactez tôt son booker avec une offre complète : date, lieu, jauge, budget, technique et accueil. Pour une tête d’affiche, comptez un an ou plus. Vous achetez ensuite le concert par un contrat de cession, ou vous embauchez l’artiste vous-même.
Comment booker un artiste ?
C’est réserver son concert : vous négociez avec son booker le prix de cession, les frais, la technique et l’accueil, puis vous signez un contrat de cession avec la structure qui produit l’artiste. S’il n’a pas de structure, vous l’embauchez vous-même.
Peut-on contacter directement un artiste pour un concert ?
Oui, surtout s’il est en développement et sans équipe. S’il a un booker, il vous renverra vers lui. Si vous l’embauchez vous-même, vous devenez son employeur.
Ce qu’il faut retenir
- Contactez la personne qui vend ses concerts : booker, tourneur ou agent, sinon l’artiste ou son manager.
- Le contact se trouve sur le site de l’artiste, ses réseaux, le site de son tourneur ou dans les annuaires professionnels.
- Un premier message complet : date, lieu, jauge, type d’événement, budget et conditions.
- Anticipez : un an ou plus pour une tête d’affiche, quelques mois pour un artiste en développement.
- Deux façons d’acheter un concert : le contrat de cession, ou l’embauche directe, par le GUSO si le spectacle n’est pas votre métier.
Rencontres en direct de L’Atelier de Cédric avec Lionel Bidabé, Stéphanie Rodoz (W Spectacle), Jad El Alam (Bleu Citron), Amin Raffed et Perrine Chevalon (À Gauche de la Lune), Jérôme Tréhorel (Vieilles Charrues) et Jean-Paul Roland (Eurockéennes). Voir aussi remplir une salle de concert : la méthode d’un tourneur et le métier de directeur de festival.
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